Estonian Academy Of Music And Theatre

Sissejuhatus

Loe ametlikku kirjeldust

Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia missioon on aidata kaasa inimkeskse eesti ühiskonna arengule, loome mõtteviisi levikule ning eesti keele ja kultuuri säilimisele hariduse kaudu muusika ja teatri ning loome- ja uurimistöö edendamine.

EAMT väärtustab eesti rahvusliku kultuuri loomupäraste väärtuste säilimist ja Euroopa muusika ja teatrihariduse akadeemiliste traditsioonide säilitamist, olles samas avatud uusimatele arengutele muusika ja teatri maailmas.

EAMT on avalik ülikool muusikast ja draamast, pakkudes kõrgharidust kõigis peamistes muusika- ja teatrivaldkondades bakalaureuse-, magistri- ja doktoriõppeprogrammide kaudu. Kuigi umbes 700 üliõpilasega on EAMT väikseim kuues Eesti avalik-õiguslikus ülikoolis ja ülikoolitasandil kõrgharidusasutuses, saab seda rahvusvaheliselt võrrelda keskmise suurusega muusika- ja teatriakadeemiatega.

Bakalaureuse programmid pakuvad vokaalide ja instrumentalistide, samuti dirigentide, heliloojate, muusikateadlaste, muusikakoolide ja helitehnikute koolitust. Magistriõppeprogrammid pakuvad lisaks täiendavat haridust ja koolitust kammermuusikast, saatel, kaasaegses improvisatsioonis ja kultuurikorralduses. Muusikute õppekavad keskenduvad solistile, ansamblile ja orkestri esitusele või ooperile; Muusika teooria ja ajalugu, samuti muud humanitaarteadused. Samuti on võimalik saada õpetaja kvalifikatsiooni.

Eesti Muusika- ja Teatriakadeemia ajalugu

Nagu ka teistes Euroopa riikides, on muusikakoolitus Eestis ajalooliselt seotud ülikoolide ja kirikute tegevusega. Juba 19. sajandi lõpus olid mitmed eramukkikoolid, mis pakkusid eri haridust erinevate instrumentidega.

1919. aastal, kui Tallinnas ja Tartus asutati kaks sõltumatut muusikainstituut, peetakse Eestis kõrghariduse algust. Tartu Kõrgem Muusikakool sai tugevaks sekundaarsest muusikainstituudist, nüüd tuntud kui Heino Elleri muusikakool.

Tallinna Kõrgemat Muusikakooli, mida peetakse praeguse EAM-i eelkäijaks, asutati Eesti Seltside Muusikaosakond koos kontserdimajas 28. septembril 1919 toimunud avatseremooniaga. Alates 1919-1923 rektor koolis oli Mihkel Lüdig.

1923. aastal nimetas see asutus Tallinna Konservatooriumi. 1925. aastal võtsid kooli administraatorid vastu uued seadused ja nende muudatuste kohaselt valis kool professorite õppejõud: R. Bööcke, A. Kapp, J. Paulsen, P. Ramul ja A. Topman. Koos A. ja Th. Lemba ja J. Tamm, kes said varem oma professuuri Peterburi konservatooriumi, Tallinna Konservatooriumis nüüd 8 professorit. Numbrid hiljem suurendada. Esimesed kümme üliõpilast lõpetasid 1925. aastal. Konservatooriumi akadeemilist taset võib pidada suhteliselt kõrgeks, kuna paljud selle õpilased osalesid 1930. aastatel rahvusvahelistel võistlustel. Kõige edukam neist oli Tiit Kuusik, kes võitis 1938. aastal Viini rahvusvahelisel lauluvõistlusel esimese auhinna.

1935. aastal loodi konservatoorium, mis on algselt erasektori asutus. 1938. aastal avati Riigiteater.

Nõukogude okupatsioon, mis sai alguse aastal 1940, ei suuda mõjutada konservatooriumis. Eesmärgiks oli tuua muusikalise haridussüsteemi vastavusse valitsevaid seisukohti Nõukogude Liidus. Õppekava reorganiseerimine järgnes peaaegu kohe. Selle muudatuse näide oli kiriku muusika kaotamine spetsialiseerumiskohaks; peale selle algas poliitiliste teemade õpetamine.

Pärast saabumist Saksa okupatsioonivõimude, konservatooriumi võidelnud taastada oma varasemat õppetegevuses. J. Aavik, kes oli direktori ametikohale tagasi pöördunud, püüdis värvata nii palju endisi akadeemilisi õpetajaid kui võimalik. Kuid sõja tegelikkus takistas oluliselt õppeprotsessi. Ajal 9. märts 1944 õhurünnaku hoone konservatooriumis, samuti enamik inventari, oli peaaegu täielikult hävitatud. Novembris 1944 pärast mõnda võimuvahetust, konservatooriumi taasavati. Maja juures 3 Kaarli puiestee valiti teenida Konservatooriumi ajutine kodu. 1950. aastal toimus kommunistliku partei keskkomitee VIII plenaaristung koos konservatooriumi töötajate laastava tulemusega. Paljud tähelepanuväärsed õppejõud olid sunnitud ideoloogilistel põhjustel lahkuma; kolm neist - A. Karindi, R. Päts ja T. Vettik - vahistati ja saadeti töölaagrisse.

Konservatooriumi hakkas loominguline õhkkond näha elavnemist 1950. Mitmed õppejõud, kes olid ajutiselt puudunud, suutsid tagasi pöörduda. 1957. aastal asutati konservatooriumis draamateaduskond, kus Voldemar Panso sai esimeseks juhiks. Toompea endise Toomkooli hoones avanes draamateaduskond. 1970. aastatel taasavati elundiklass, mis oli suletud 1950. aastal. 1971. aastal jätkus muusikapedagoogide koolitamise programm terviklikus koolisüsteemis. Arvu Konservatooriumi üliõpilaste suurenenud. Venno Laul, kes nimetati rektori 1982 tõstatas taas idee uue maja ehitamise poole. Ta jätkas, et jälgida projekteerimisjärgus projekti; tegelik ehitamine jäi vastutus järgmise rektor.

Aastal 1989, just enne 70. sünnipäeva kooli endine nimetus - "Tallinna Konservatoorium" - taastati. Neli aastat hiljem nimetati kool ümber "Eesti Muusikaakadeemia". Seda muudatust peeti vajalikuks, kuna Euroopas nimetatakse konservatoorium sagedamini muusikalise hariduse omandamiseks.

Aastatel 1987-1993 toimus Draamateaduskonna hoones ulatuslik renoveerimine ja rekonstrueerimine, mis võimaldas õppejõul alustada kogu Toompea kahekorruselise hoone kasutamist. Aastal 1995 Drama teaduskonna ümber lavakunstikateedri.

1992. aastal valiti rektoriks prof. Peep Lassmann. Uue struktuuriga viidi läbi laiaulatuslik reform ja kool võttis vastu teemapõhise õppe süsteemi. Kehtestati kraadiõppe, mis võimaldaks nelja-aastasele õpilastele bakalaureusekraadi omandada. 1993. aastal lisati kaheaastane magistriõppekava. 1996. aastal võeti kasutusele muusikateaduse nelja-aastane doktoriõpe, 2000. aastal olid välja töötatud spetsiaalsed õppekavad esinejate ja heliloojate jaoks. 2006. aastal lisati uus draamakunsti programm, millel on loominguline rõhk.

1999. aastal anti Eesti Muusikaakadeemiale lõpuks oodatust viimase 55 aasta jooksul - uus hoone Tallinna kesklinnas. Praeguse seisuga on üks parimaid ja kõige kaasaegsema konservatooriumi hoonete maailmas, eriti kui arvestada, et selle funktsionaalsuse ja tehnoloogilisi lahendusi.

Uues hoones hakkavad on 7 500 ruutmeetrit kasulikku ruumi projekteeritud ja ehitatud spetsiaalselt kõrgem muusikaline õppeasutuses. Seal on 60 klassiruumi pluss 14 peaproov tuba, kus klassid on võimalik hoida. Erilist tähelepanu tuleks pöörata EAMT väikestes kammersaalides, mis paiknevad 130-200, kooriklass koos suure auditooriga 77 üliõpilase jaoks, 40-le inimesele mõeldud uues barokkseloones, ooperistuudios, elektroonilises muusikakeskuses ja salvestusstuudio, raamatukogu koos arvutiga ja üliõpilaste söögisaal. Hoone vastab kõige kõrgematele akustikuvõimalustele, millel on heliisolatsiooniga ruumid, kus on võimalused reguleerida iga ruumi akustikat, lisades või eemaldades seinapaneelid.

Täna on EAMT rahvusvaheliselt konkurentsivõimeline õppimis- ja uurimisüksus. Enamik Eesti muusikuid on EAMTiga kaasatud kas oma õpingute või õpetamise kaudu. Meie tuntumateks vilistlasteks on heliloojad Arvo Pärt ja Erkki-Sven Tüür, pianistid Peep Lassmann ja Kalle Randalu ning dirigendid Olari Elts, Tõnu Kaljuste, Eri Klas, Vello Pähn ja Arvo Volmer. Enamik eesti teatrites osalejaid ja režissööre on ka meie Draamakooli vilistlased. Akadeemia praegune nimi - Eesti Muusikaakadeemia - võeti vastu 2005. aastal.

See kool pakub järgmisi programme:
  • Inglise
  • Eesti

Vaata MA kraadid »

Programmid

See ülikool pakub ka:

MA

Kultuurimajanduse kunstiteos

ülikoolis Täisajaga õpe Osaajaga 2 aastat August 2019 Eesti Tallinn + 1 veel

Kultuurijuhtimise magistriprogramm tegutseb alates 2002. aasta sügisest eesmärgiga harida kunstiorganisatsioonide professionaalseid juhte, kultuuritööstust edendavaid ettevõtjaid, kultuuripoliitika valdkonna juhte ja muutjaid. Programm loodi tihedas koostöös Soome Sibeliuse Akadeemiaga ja Tartu Ülikooliga. Meie pikaajaline kogemus, laialdased kogemused mitmesugustes kultuurivaldkondades, suur partnerite võrgustik, mille abil saame luua ainulaadse ökosüsteemi ja teadmiste kogumi, kus õpilased, haridustöötajad, kultuuritöötajad, poliitikakujundajad, kunstnikud ja aktivistid saavad luua inspiratsiooni, teadmisi ja oskusi oma vastavates valdkondades. [+]

Kultuurijuhtimise magistriprogramm tegutseb alates 2002. aasta sügisest eesmärgiga harida kunstiorganisatsioonide professionaalseid juhte, kultuuritööstust edendavaid ettevõtjaid, kultuuripoliitika valdkonna juhte ja muutjaid. Programm loodi tihedas koostöös Soome Sibeliuse Akadeemiaga ja Tartu Ülikooliga.

Meie pikaajaline kogemus, laialdased kogemused mitmesugustes kultuurivaldkondades, suur partnerite võrgustik, mille abil saame luua ainulaadse ökosüsteemi ja teadmiste kogumi, kus õpilased, haridustöötajad, kultuuritöötajad, poliitikakujundajad, kunstnikud ja aktivistid saavad luua inspiratsiooni, teadmisi ja oskusi oma vastavates valdkondades.... [-]