Helikunsti magister

Helikunst on hiljutine valdkond maailma kunstiloomingu ajaloos. „Helikunsti” mõiste hõlmab loomingulisi valdkondi, mis lähevad kaugemale muusikapraktika traditsioonidest, kuna see puudutab lavastusi, mis hõlmavad võimalust töötada piiranguteta kõigi olemasolevate helimaterjalidega (mitte ainult nendega, mis on tavaliselt seotud muusikaga). . 20. ja 21. sajandi jooksul on täheldatud laienemist ja vastastikust seost erinevate loome- ja kunstivaldkondade ning erialade vahel muusika ja heli osas. Mõned neist erialadest on: kujutavale kunstile iseloomulikud formaadid ja toed, nagu skulptuur ja installatsioon; interaktiivne kunst; uute muusikainstrumentide leiutamine ja ehitamine (eksperimentaalne lutheria); tulemuslikkuse tavade mitmekesisus; muu hulgas.

Mitmed uurijad kinnitavad, et helikunst, pideva kasvu ja laienemise valdkond, moodustab meie aja kunstiloomingu keskse tähtsusega telje. Seth Kim-Cohen (2009) selgitab, et helikunst omandas kogu 20. sajandi oma identiteedi kui „laiendatud helivälja”, iseloomustades seda kui „mittekohleaarset” kunsti (luues analoogia „võrkkesta mittekuuluva kunsti” kontseptsioonile) D. López Cano selgitab omalt poolt, et „helikunsti mõiste ei viita konkreetsele tehnikale, kunstižanrile ega praktikale, vaid transdistsiplinaarsele valdkonnale, kus nõustuvad äärmiselt erinevate valdkondade, erialade ja kunstitraditsioonide spetsialistid (...) selles valdkonnas on kaasaegse ja avangardse kunsti erinevatest traditsioonidest tulenev mitmekesine kunstiline käitumine vastastikku integreeritud, arutatud ja saastatud. " Seega jõuab ta järeldusele, et helikunst „on integreeritud kaasaegse kunsti paradigmadesse, samal ajal neid ümber sõnastades ja ise üles ehitades” (López Cano, 2013).