Makromajandusliku finantsabi kujundamise programm
University of Southern California USC Roski School of Art and Design
Põhiteave
Ülikooli asukoht
South Los Angeles, Ameerika Ühendriigid
Keeleteadus
Inglise keel
Õppevorm
Ülikoolilinnakus
Kestvus
Võta kooliga ühendust
Tempo
Võta kooliga ühendust
Õppemaks
Võta kooliga ühendust
Avalduste vastuvõtu lõppkuupäev
Võta kooliga ühendust
Varaseim alguskuupäev
Sep 2023
Stipendiumid
Uurige stipendiumivõimalusi oma õpingute rahastamiseks
Sissejuhatus
MFA disainiprogramm on viie tähtajaga 56-ühikuline stuudiopõhine programm, mis on kavandatud nii ainulaadse kui ka jätkusuutliku isikliku kaasaegse praktika väljatöötamise toetamiseks. Õpilased teevad tihedat koostööd USC Roski rahvusvaheliselt tunnustatud disainiteaduskonnaga, samuti laienenud juhtivate professionaalsete disainerite, kunstnike, ajaloolaste, kriitikute, kuraatorite ja kultuuritegijate kogukonnaga, kes osalevad regulaarsetel külalisdisainerite / -elanike disainerite foorumitel. Programmi ulatus annab kraadiõppe üliõpilastele kriitilise uurimise kaasaegse disaini ja stuudiopraktika jaoks oluliste küsimuste, teooriate ja ideede kohta, keskendudes järgmistele eesmärkidele:
Suurendage oma võimet analüüsida graafilist disaini (koos arhitektuuri, moe, kunsti ja muu kultuuritoodanguga), sealhulgas kirjeldada neid sobiva sõnavaraga, uurida nende formaalseid elemente ja osaleda uuringutes, et mõista nende konteksti (nii kaasaegset kui ka ajaloolist);
Laiendage teadmisi loomeprotsessi kohta, nagu näiteks disainiajaloo konkreetsete tööde uurimine, keskendudes erinevate loomemetoodikate mõistmisele. Need metoodikad ilmnevad ajaloolistes projektides, kuid neid saab rakendada mis tahes kaasaegses loomingulises tegevuses.
Süvendada arusaama sellest, kuidas poliitilised, kultuurilised ja sotsiaalsed tingimused mõjutavad disaini kõigi aspektide praktikat. Õpilastel on võimalus näha, kuidas erinevad valdkonna praktikud loovad uuenduslikke graafilisi vorme kasutades (nii piltide, tüpograafia, tehnoloogia kui ka meedia kaudu) konkreetset vaatajaskonda kõnetavat tööd.
Rikastage disaini mõistlikkust, mõistes tööde teoreetilisi, ajaloolisi ja esteetilisi otsuseid.
Suurendage disainivaldkonna (sh arhitektuuri, moe, kunsti ja muu kultuuritoodangu) mõistmist, et suurendada oma võimet luua tööd ja luua praktika, mis tegeleb kogu maailmaga.