Õppimine Zurich University of the Arts

Zurich University of the Arts on üle 2500 üliõpilase, üks suuremaid kunstiülikoolidest Euroopas. Me tervitame üliõpilasi, kes üritavad ületada piiri ja ühendada erinevad valdkonnad, sest oleme veendunud, et produktiivne suhtlemine teiste erialadega toob kaasa paremad, mitmekülgsemad ja kriitilisemalt mõtlevad kuraatorid.

Meil on suurepärane võrgustik kogu maailmas - tänu koostööle rohkem kui seitsme ülikooliga Šveitsis ja välismaal ning arvukate partneritega teaduse, kultuuri, äri ja tööstuse valdkondadest. See mitmesugune koostöö tähistab meie programmide riiklikku ja rahvusvahelist tähtsust.


Programmi kohta Master Art Education, Curatorial Studies

Kultuuri, kunsti, arhitektuuri ja disaini professionaalne suhtlemine on hädavajalik. Kunsti ja kujunduse valdkonnas on haridusel, efektiivsel juhendamisel ja suhtlemisel kunsti ja disaini valdkonnas oluline roll nii avalikus kui ka erasektoris, mis peegeldavad muutusi, mis praegu toimub kultuuritootmises, loome- ja kultuuritööstuses.

Selles kontekstis võimaldab kuratooriuuringute programm õpilasena edukalt töötada kuraatorina ja / või kunsti- ja kultuuriõpetajatena kogu institutsionaalse ja mitteinstitutsioonilise konteksti ulatuses nii avalikus kui ka erasektoris ning mittetulunduslikud ja mittetulunduslikud domeenid.

See on kontseptuaalne programm, mis ühendab kunsti- ja disaini, kultuuri ja ühiskonna teooriat, kureerimise ja hariduse praktikaga. See on kommunikatiivne, kuna selles keskendutakse tõlgendamisele ja sihtgruppide kohale toimetulevale haridusele. Samuti on see organisatsiooniline fookus, mis pakub projektipõhist tutvustust näituste ja haridusürituste kontseptsioonile ja juhtimisele. Siia kuuluvad muuseumid paljudest teemavaldkondadest, näitusepiirkonnad, platvormid nagu suurte näituste, biennaalide üritused ja festivalid, kunstnikega töötavad ruumid, avalikud ruumid ja kaubanäitused ja ettevõtte presentatsioonid.


Haridus keskendub järgmistele pädevusvaldkondadele:

  • Teadmistepõhine oskus: võime tõlgendada suundumusi ja nähtusi, viidates akadeemilistele ja akadeemilistele diskursustele
  • Autoritegevuspädevus: selgelt määratletud, eneseteadvus, iseseisev positsioon näituse- ja haridusvaldkonnas
  • Tootmispädevus: näituste ja haridusagentide tänapäevane kontseptsioon ja eesmärgipõhine realiseerimine erinevates kultuuri- ja ärikeskkondades
  • Võrgustikupädevus: näituse- ja haridusprojektide asjakohasuse suurendamine, kaasates paljusid eksperte ja osalejaid
  • Suhtluspädevus: suuline ja visuaalne kommunikatsioon paljude sihtrühmadega
  • Inimeste pädevus: võime luua positiivseid töökeskkondi iseseisva mõtlemise, suhtlemise ja meeskonnatöö oskuste ning tugeva isikliku vastutuse tunnetuse kaudu.

Programmi soovitab ICOM Schweiz (Šveitsi rahvusvaheline muuseumide nõukogu).


Aste pealkiri

Magistriõpe ZFH kunstihariduses spetsialiseerumisega kuraatoriuuringutes


Programmi struktuur (120 ECTS)

Programmi struktuur koosneb spetsialiseerumisest kutooriuuringutes (100 ECTS) ja põhiprogrammi Master Art Education (20 ECTS).


Spetsialiseerumine kuraatoriuuringutes

Kursajateaduste eriala õppetöö sisu keskendub subjektiteadmiste ja kogemuslike teadmiste süstemaatilisele sidumisele. Spetsialiseerumiskava Curatorial Studies koosneb 100 ECTS-st ja jaguneb kolmeks õpetamis- ja õppimisvaldkonnaks: näitus ja haridus, praktika ja projektid, ülekanne.


Näitus ja haridus (34-36 ECTS)

See valdkond keskendub näitustele ja esitlustele ning toetab sündmusi, mis mõjutavad lõhet mittetulundusliku ja mittetulundusliku avaliku ja erasektori ning institutsionaalse ja mitteinstitutsionaalse vahel. Ilmselt hõlmab see näitust ja muuseumi konteksti kui pikaajalisi haridus- ja kogemustekohti ning nende mitmekülgseid uurimis-, kogumis-, näituse- ja haridusalaseid ülesandeid. Ka kaetud on mitmed muud vormingud, näiteks festivalid või väljapanekud ja ettevõtete esitlused.

Tudengite kaasamine ajalooliste, kaasaegsete ja tulevikku suunatud kureerimise ja hariduse diskursustega ja tavadega annab aluse peegeldada selliste platvormide potentsiaali edasiseks arenguks ning kunsti- ja kuraatorlikuks sekkumiseks. Need ulatuvad sotsiaalsete muutuste kasuks tehtavatest jõupingutustest kaubanduslikele platvormidele esitluste esitamiseks. Sellega hõlmatakse mitmesuguseid analoog- ja digitaalseid esitlusvorminguid, et tuua esile eespool nimetatud kontekstis näituste eripära. Samuti arutatakse kogumise ja arhiivide tähtsust ning nende analüüsi jaoks sobivaid vahendeid.

Õppetöös omandatud aineteadmisteks on mitmesugused lähenemisviisid: kultuuri- ja kunstiõpetus, kultuurisotsioloogia, kureerimine, muuseumiuuringud, pedagoogika, esteetika ja stsenograafia. See koondab asjakohaseid uurimusi teemade ja praeguste arutelude ja tavade kohta näituse- ja haridusvaldkonnas.


Praktika ja projektid (34-36 ECTS)

Sellisel juhul keskendutakse üliõpilaste praktiliste teadmiste arendamisele eespool nimetatud valdkondades, mis on vajalikud nende tulevaseks rolliks kuurortidena ja / või kunsti- ja kultuuriõpetajatena. Näituse ja hariduse õpetamise ja õppimise valdkonnas omandatud teadmisteosed viiakse praktikavaldkonda. Projekti moodulites ja tava projektis uurivad üliõpilased väljapanekute ja haridusprogrammide innovaatiliste kontseptsioonide näiteid ning näituse- ja haridusprojektide eesmärgipõhist realiseerimist. See õpetamis- ja õppimispiirkond annab ka ülevaate institutsioonide ja mitteinstitutsionaalsete näituseprojektide praktilisest olukorrast ja piirangutest.

Tava projektide ja praktikakohtade jaoks on olemas partnerlused Zurichi disainimuuseumi ja mitmete Šveitsi ja rahvusvaheliste muuseumide, näituseasutuste ja haridusplatvormidega.


Ülekandmine (30 ECTS)

Ülekandes õpetamise ja õppimise valdkonnas valmistatakse õpilastele ette lõpetamistöö, ühendatakse väljapaneku ja hariduse ning praktika ja projektide õpetamise ja õppimise valdkonnad ning nende uuenduslikud eneseteadmised praktikad.

Magistritöö võib sisaldada praktilisi lõiku ja teooriaosakonda, st teooria aluseks olevat üldist kontseptsiooni näituse ja / või haridusprojekti jaoks või koosneda üksnes teoreetilistest aruteludest. See võib olla seotud uurimisprojekti või üliõpilase praktika projekti / praktikaga või see võib põhineda koostööl näituseasutuse või muu asjakohase kontekstiga. Igal juhul peab doktoritöö käsitlema küsimust, mis on seotud professionaalse valdkonna oluliste aspektidega ja mis on asjakohane selle praeguse ja tuleviku suhtes.


Põhiprogramm Master Art Education

Kolmest erialast pärit üliõpilased omandavad ühise maandumise, osaliselt teoreetilise ja osaliselt praktilise. See annab teadmiste ja ideede tausta, mida saab kasutada keeruliste probleemide lahendamiseks nende ametialases karjääris. Põhiprogramm maksab 20 ECTS-punkti ja jaguneb kolmeks põhivaldkonnaks:


Kunst ja disain (8 ECTS)

Lähemalt uuritakse ajaloolisi ja praeguseid suundumusi ja diskursuse positsioone kunstis, disainis ja kõrvalasuvates valdkondades (sh esteetika, kunstiteooria, kujuteooria).


Kultuur ja ühiskond (2 ECTS)

Põhjalikumalt käsitletakse akadeemilisi paradigmasid ja põhikontseptsioone ning kultuuri ja ühiskonna ajaloolisi ja praeguseid suundumusi. Keskendutakse neile aspektidele, mis on olulised selleks, et võimaldada noortel haridustöötajal sotsiaalmajanduslikult, kultuurilistel ja poliitilistel kontekstidel kaalutletult käituda.


Haridus (10 ECTS)

Õpilased omandavad praktilisi teadmisi põhiküsimustest ja haridusega seotud probleemidest, mis on selle edukusele eluliselt tähtsad sõltumata okupatsiooni või tegevuse konkreetsest kontekstist. Spekter ulatub isikliku haridusest ja publiku sotsiaalsest kujunemisest kuni rakendusliku õppe konteksti.


Teadusuuringud

Kursuse sisu kunstiõppeprogrammi magistriõppes on teadusuuringute aluseks. Sobivad moodulid käsitlevad nii akadeemilise kui ka kunstilise ja disaini perspektiivi peamised uurimisküsimused. Kultuuri-, kunsti- ja disainihariduse tulevased spetsialistid peavad tundma neid põhiküsimusi ja osalema pidevas erialases diskursuses. Uuringutega tegelemiseks või selles valdkonnas töötamiseks soovivad üliõpilased pakuvad tuge ja abi, et nad saaksid seda teed jätkata. See hõlmab mis tahes jätkamist kolmanda astme tasandil.


Abikõlblikkuse ja vastuvõtu nõuded

Zurich University of the Arts õppekohtade arv on piiratud. Kursusele vastuvõtmine on mitmeastmeline protsess. Protsessi käigus peavad olema täidetud erinevad riiki lubamise tingimused:

  • Bakalaureusekraad, mis on spetsialiseerunud kunsti- ja disaini-, kultuuri- või esteetilisele uurimistööle, pedagoogika või muudele sellega seotud teemadele.
  • Erijuhtum ("sur dossier") on võimalik, kui eelneva hariduse nõutavad kvalifikatsioonid pole kättesaadavad ja selle valdkonna erakordseid oskusi saab tõestada.
  • Suur huvi näituste keskmise kui esteetilise ja kaasava õppeprotsessi ruumi vastu.
  • Arusaamise ja esteetilise tunnustuse tundmine, suuline ekspressiivsus, enesemotiivsus ja eneseteadvus.
  • Näidatud on Saksa keele oskus (B1 taotluses, B2 kursuse alguses) ja inglise keele oskus, mis võimaldab üliõpilasel klassidel osaleda.
  • Põhikeel on saksa keel. Õpilastel peab olema hea oskus rääkida saksa keelt. Kirjalikud teesid võib esitada inglise keeles. Konsultatsioonid on kättesaadavad inglise keeles.


1. taotlusprotsess

  • Avalduse esitamise tähtaeg: 1. märts 2019

2. taotlusprotsess

  • Avalduse esitamise tähtaeg: 1. mai 2019

Alguskuupäev: 16. september 2019


Õppemaksud

Bakalaureuse ja magistriõppe tasud on järgmised:

  • Õppemaks semestris: 720 CHF
  • Zürichi Akadeemilise Spordiliidu (ASVZ) poolaasta tasu: 30 CHF
  • Verein der Studierendenvertretungi (üliõpilasliidu assotsiatsioon) poolaasta tasu: CHF 40 (vabatahtlik liikmemaks - www.verso-verso.org )

Sõltuvalt konkreetsest õppetöö läbimisest peaksid õpilased eeldama ka õppematerjalide kulusid.


Täiendavad semestri tasud välisüliõpilastele

Vastavalt kohaldatavale seadusele ei vasta rahvusvahelised üliõpilased, kes sisenevad Šveitsisse õppe eesmärgil ja kes elavad riigis, püsivaks elukohaks. Seetõttu peavad nad maksma lisatasu summas 500 CHF semestri kohta.


Õppemaksu loobumine

Õppemaks ja täiendavad semestri tasud võidakse erandjuhtudel täielikult või osaliselt loobuda. Enne sellise õppetoetuse taotlemist peab üliõpilane taotlema toetust oma kodukantonilt või linnalt või fondist.

Loobumine on antud alates teisest poolaastast. Loobumiste taotlusi võib esitada kaks korda aastas järgmistel kuupäevadel: 15. juuni ja 15. november.


Toetused

Õpilased peavad taotlema toetusi kodukantonitelt või linnadelt. Välisüliõpilased saavad taotleda toetust oma koduriigist.


Taotluse tasu

Taotlemise protseduuride registreerimine: 100 CHF

Sisseastuvõtueksam: 200 CHF


Kontakt

Zurich University of the Arts
Ülikooli büroo
Toni-Areal, Pfingstweidstrasse 96
P.O. Kast
CH 8031 ​​Zürich

Programmi õpetamise keel:
  • Inglise

Vaata veel 4 kursust Zurich University of the Artsis »

See kursus on Ülikoolilinnas
Duration
2 aastat
Päevane õpe
Price
720 CHF
Õppemaks semestris: 720 CHF
Deadline
Võta kooliga ühendust
1st application process Application deadline: 1 March 2018. 2nd application process Application deadline: 1 May 2018
Asukohtade järgi
Kuupäeva järgi
End Date
aug 31, 2020
Avalduste vastuvõtu lõppkuupäev
Võta kooliga ühendust
1st application process Application deadline: 1 March 2018. 2nd application process Application deadline: 1 May 2018
End Date
aug 31, 2021
Avalduste vastuvõtu lõppkuupäev
Võta kooliga ühendust
1st application process Application deadline: 1 March 2019. 2nd application process Application deadline: 1 May 2019
Location
Avalduste vastuvõtu lõppkuupäev
Võta kooliga ühendust
1st application process Application deadline: 1 March 2018. 2nd application process Application deadline: 1 May 2018
End Date
aug 31, 2020
Avalduste vastuvõtu lõppkuupäev
Võta kooliga ühendust
1st application process Application deadline: 1 March 2019. 2nd application process Application deadline: 1 May 2019
End Date
aug 31, 2021