Sissejuhatus
Hakka mitmekülgse tegijana selles stuudio baasil kursusel, mis lõikub laia valikut kunstikunsti meediaid, alates maalimisest kuni video ja elus kunsti esituseni.
Edendage oma loomingulist potentsiaali ja arendage oma tööd professionaalseks näituse tasemeks.
Õpetavad praktiseerivad kunstnikud, kellel on riiklik ja rahvusvaheline seis.
Püsivad individuaalsed stuudio ruumid (täistööajaga üliõpilastele) ja suurepärased tehnilised teadmised ja tugi.
Kursuse eesmärk on uurida ja kriitiliselt tegeleda kunsti tegemise praktikaga. See on mõeldud selleks, et stimuleerida ja mõjutada iseseisvat keelekunsti kujundamist ambitsioonika ja distsiplineeritud stuudio praktika abil.
See stuudio-põhine kursus hõlmab kogu kunsti, alates maalimisest ja skulptuurist kuni video ja elava kunstini. Iga elementi toetavad suurepärased võimalused ning neid õpetavad riiklikult ja rahvusvaheliselt praktiseerivad kunstnikud.
Programm on loodud teie individuaalse loomingulise potentsiaali täielikuks arendamiseks pidevalt muutuvas ja väljakutsuvas Fine Art keskkonnas.
Oma praktika kriitilise mõistmise ja arenenud diskursuste kohta, mis ümbritsevad teie valitud idioomi, saate arendada oskusi ja usaldust, et saaksite tõhusalt suhelda ja oma tööd autoriteediga näidata.
Ülevaade
Meie kursused on mõeldud selleks, et võimaldada oma õpiprogrammi kohandada oma akadeemiliste huvide ja karjääripüüdlustega. Te võtate segu õpetatavatest moodulitest (tuum ja valikuline) ning lõpetate suure väitekirja / konsultatsiooniprojekti.
Kui soovid õppida üks meie Business and Management Pathway marsruute, on Pathway Ehituskohaspetsiifilised nõutud moodulid, ja teie lõplik väitekirja / nõustamise projekti on oma valitud erialal.
Lisaks ülikooli inglise keele üksusele pakutakse täiendavat tuge rahvusvahelistele üliõpilastele, kelle esimene keel ei ole inglise keele oskus täiustatud akadeemilise ja ärioskuse mooduli kaudu. See moodul töötab koos oma teiste moodulitega, et arendada oma tööalast konkurentsivõimet, äri- ja akadeemilisi inglise keele oskusi ning aidata teil kindlustada oma võimet töötada kraadiõppe tasemel rahvusvahelises, kultuurilises ja kutsealases kontekstis.
Kursuse ülesehitus
Uurimismeetodid
Tutvustatakse kunsti, disaini ja kuraatorite praktika ning uurimistööga seotud üldisi põhimõtteid ja protsesse. See annab teile tava praktikas mõtlemisel tugeva metoodilise eesmärgi. See annab teile usalduse ja autoriteedi, aidates teil tuvastada olulisi huvivaldkondi ja tugineda sellele oma teema meisterlikkuse poole. Selles visandatakse nii praktilised kui ka intellektuaalsed akadeemilise uurimise mudelid, mis pakuvad võimalusi koguda, analüüsida ja edastada mitmesugust teavet ja ideid.
Studio One: stuudio praktika taastamine
See on loodud olemasoleva praktika taastamiseks ja paigutamiseks. Selle eesmärk on toetada ja väljakutse teile teadlikkuse tõstmisel selle kohta, kasutades teadustöö metoodika moodulis omandatud materjale ja meetodeid. Te toodate tööd kirjaliku ettepaneku alusel, mis on individuaalselt kokku lepitud ja töötajatega kokku lepitud. Tehniline personal tutvustab teile vajadusel mitmesuguseid seminare, et saaksite katsetada ja uurida, viies oma väljundid hindamiseks valmis näituse tasemele.
Studio Two: stuudio praktika arendamine
Arendage oma väljakujunenud praktikat. Mooduli eesmärgid aitavad teil kaaluda stuudio 1-s tehtud esialgset stuudioarendust: stuudio praktika taastamine ja töötamisstrateegia arendamine, et neid edasi arendada ja edasi arendada. Teid julgustatakse pöörama suuremat tähelepanu oma praktika näituse elemendile ja katsetama lõpetatud resolutsioone mitte ainult üksikute teoste kohta eraldi, vaid ka teoste grupist, mis on üksteisega asjakohaselt eksponeeritud.
Kaasaegse kunsti praktika aspektid
Töötada välja asjakohased uurimismeetodid ja täiustatud reflekteerivad uuringud, sealhulgas asjakohased viited teoreetilistele ja kriitilistele ressurssidele. See annab teile parema ülevaate oma stuudio praktika ajaloolisest kontekstist. Analüüsite oma eelmist stuudiotööd ja toetate kokkulepitud eksperimenteerimist / uurimist, et arendada oma tehnilist, kontekstuaalset ja kontseptuaalset arusaamist oma stuudio praktikast.
Studio Three: täiustatud stuudio praktika
Kahekordne moodul, mis toob kaasa MA Fine Art'i auhinna. Eesmärk on, et te teete ettepaneku, mis on välja töötatud kaasaegse kunsti praktika aspektides. Selle ettepaneku alusel saadud tulemused on kokku lepitud ja see moodustab mooduli õppeprogrammi. Töötate stuudios suurema iseseisvusega ja teil on võimalik näidata arenenud võimet töötada teie valitud idioomil ja olete oma arusaama sellest.
Kursuse moodulid
See kursus sisaldab või pakub järgmisi mooduleid.
Uurimismeetodid
Stuudio praktika taastamine
Stuudio praktika arendamine
Kaasaegse kunsti praktika aspektid
Magistriprojekt
Kuidas ma hindan?
Iga trimestri lõpus hindavad mooduleid sisetöötajad, keda juhendab väline eksamineerija. Kursuse stuudioelemendi iga etapi hindamine toimub näituse ja kõigi sellega seotud materjalide abil koos täiustatud kirjaliku reflekteerimisavaldusega. Uurimismooduleid hinnatakse suulise / visuaalse ettekandega, mille esitab praktiseerija üliõpilane „positsiooni” magistriõppe ja diplomi staadiumis.
Kuidas mind õpetatakse?
Stuudiotöö individuaalne programm, mille üle peetakse läbirääkimisi töötajatega, taastab ja arendab oma tööd professionaalseks, eksponeerivaks tasemeks. Edusamme juhib plaanipärane valikuline grupi- ja individuaalne õpetus ning rühmakriitikud akadeemilise personali juhitud töö kohta.
Stuudiotöö konteksti informeeritakse ja selgitatakse seminaride ja arutelude programmiga, mis sätestab laia valikut praktikaid nii üksikute kunstnike töö kui ka kaasaegse muuseumi, galerii, eksponeerimis- ja kuraatoritegevuse osas.
Võimalused
Väljasõidud
Londonist Veneetsiasse on teil võimalus osaleda väljasõitudel MA Fine Art moodulites. Pange tähele, et mõnede õppereiside eest peate maksma.
Karjäär
Kunstikoolilõpetajad, kelle BA ja MA kursused on töötanud ja eksponeerinud laialdaselt professionaalsete kunstnikena, on Tate'i ja teiste institutsioonide poolt ostetud tööd esindanud Ühendkuningriiki näitustel, nagu Sao Paulo biennaal ja kandideerinud Turneri preemiaks. Lõpetajad töötavad avaliku ja erasektori galeriides ning kunstinõukogudes ja organisatsioonides kuraatorite ja galerii spetsialistidena ning kirjutavad ajakirjadele.
Paljude võimaluste hulgas on üliõpilastel võimalus arendada professionaalseid oskusi, kogemusi ja võrgustikke, võimalus töötada praktikuna Jerwoodi joonistusauhinna jaoks annab neile ainulaadse perspektiivi kõige pikema jooksva avatud näituse loomiseks ja korraldamiseks. Ühendkuningriik.
Tööandjad, nagu Hauser ja Wirth, Woodford Litho, Idee põlvkonna galerii, Yorkshire'i skulptuuripark, GX galerii, London, Arnolfini (Bristol) ja Nottinghami kaasaegse kunsti galerii, on värbanud osakonna lõpetajaid.
Märkimisväärsed vilistlased
Kunstiakadeemia vilistlaste hulka kuuluvad Glenn Brown, kes kandideeriti 2000. aastal Turneri preemiale, ning John Wood ja Paul Harrison, kelle videod on laialdaselt eksponeeritud nii Euroopas kui ka Ameerikas ning osa Briti videomängust Tate Britainis.
Meie magistriõpilaste seas, kes näitavad laialdaselt; Zanne Andrea; Sarah Ball; Guy Bigland; Max Cahn; Broose Dickinson; Deborah Feiler; Fiona Haines; Lydia Halcrow; Dan Hampson; Jan Johnson; Jayne Lawless; Catherine Knight, Melissa Mahon; Mike Newton; Graeme Preedy; Dermot Punnett; Sarah Rhys; Matthew Spencer; Rebecca Taber ja Karen Wood.
Kate MacGarry on Kate MacGarry galeriis kuraatorite ja galeriide direktorid; Kay Pallister Gagosianis; Jemma Hickman kellele; David Risley David Risley galeriis; Colin Ledwith FutureCityga.
Kulud
UK / ELi õpilased täistööajaga - 2019/20 sissekanne £ 7,995
UK / ELi õpilased osalise tööajaga - 2019/20 kanne 4 000 naela
Rahvusvahelised üliõpilased täistööajaga - 2019/20 kirje 14 900 eurot
