Etenduskunstid Euroopas - Etenduskunstid programmid Etenduskunstid Euroopas

Seda osalise tööajaga 2-aastast innovaatilist ühist kraadi magistrikoreograafiat juhivad Rotterdami Codartsi kunstiülikool ja Tilburgi Fontysi kunsti- ja etenduskunstide kool. Programmi eesmärk on toetada kogenud liikumistegijaid erinevates valdkondades, kui nad uurivad oma praegusest praktikast lähtuvaid küsimusi. -

Õppige magistrikraadi muusikajuhtimises. See meedia ja kommunikatsiooni juhtimise magistriprogramm õpetatakse täielikult inglise keeles meie Macromedia ülikoolilinnakutes Berliinis, Saksamaal. -

Kursuse eesmärk on pakkuda 360-kraadist perspektiivi jõudlusele, et kajastada vajadust portfellikarjääri järele 21. sajandil, pöörates erilist tähelepanu dramaturgiale. MA Teater paneb rõhku draama-, teatri- ja etendustava ning uurimistöö hiljutiste arengute suurele hulgale. Programm kasutab täielikult Kaunite ja lavakunstikoolide töötajate eriteadmisi, mis hõlmavad põhjalikke teadmisi kaasaegse teatritegemise kohta. -

See magistriprogramm pakub kahte eriala: üks populaarse muusika, heli- ja meediakultuuride ning teine teatri-, kultuuri- ja meediaõppes. Iga eriala hõlmab nii esilekerkivaid kui ka ajalooliselt väljakujunenud tavasid muusikas ja teatris ning etenduskunstis. Nii muusika kui ka teatri erialal tõstame esile need nähtused, mis mõjutavad enim 20. ja 21. sajandi muusika- ja teatritegijate ning publiku korraldust, kogemusi ja loomingulist potentsiaali. Magistrandid uurivad muusika- või teatriorganisatsioonide praegust põhikirja, aga ka laiemate protsesside, nagu globaliseerumine, digitaliseerumine, linnastumine, festivalistumine ja mobiilsus, mõju loovuse laienevatele vormidele. Kuna inimesed jätkavad loominguliste kogemuste kujundamist kultuurivaldkondades, on nende kahe spetsialiseerumise eesmärk avastada, kuidas muusika või teater on jätkuvalt olulised kultuuri, ühiskonna ja kunstide vaheliste laiemate suhete mõistmisel. Vaatleme neid ja teisi protsesse ajaloolises kontekstis ning oma muusikalistes ja teatriettekannetes, kus salvestus- ja esitustööstuse majanduskriis on toonud kaasa tohutuid ümberkorraldusi muusikalises ja teatritöös ning muutnud arusaamu avalikust sfäärist. Kuna see programm tõstab esile kaasaegse levimuusika, kunstimuusika ja teatri professionaalse maailma keerukuse, astuvad õpilased kunstialadele erialaste teadmiste ja oskustega, mis tagavad nende kõrge tööalase konkurentsivõime. Miks õppida seda programmi Groningenis? Muusika spetsialiseerumine Rahvusvahelise üliõpilaskeskkonna elavdamine elava muusikakultuuri ja mainekate levimuusikafestivalidega Teoreetiliselt range osakond, mis tegeleb muusika ja helikultuuride viimaste arengutega Lai valik kursusi sellistel teemadel nagu globaliseerumine, populism, soouuringud, ökokriitika, linna helimaastikud, muusikateater ja esitus, kriitiline muusikateadus, klassikalise muusika uued meediavormingud ja helikultuur Motiveeritud rahvusvaheliste töötajate meeskond, kes teeb koostööd üle riigi ja distsipliini Täiendav loengusari (Music Matters), eksperimentaalne vokaalgrupp, tihedad sidemed muusikainstitutsioonidega Hollandis ja välismaal Teatri eriala Mitmekultuuriline linnakeskkond rahvusvahelise üliõpilaskogukonnaga enam kui 120 riigist Stimuleeriv teatrimaastik ja lihtne juurdepääs rahvusvahelistele teatrifestivalidele, nagu Oerol, Noorderzon, O. Festival ja Holland Festival Teaduskultuur, mida iseloomustab pühendumus akadeemilisele tipptasemele Kaasav õpetamiskeskkond, mis keskendub teadmiste koosloomisele meie õpilastega Tugev tähelepanu teatri ja kunsti ühiskondlikule mõjule Akadeemiliste teadmiste ja teoreetiliselt informeeritud praktilise kogemuse kombinatsioon Integreeritud praktikaprogramm kultuuritööstuses ja ekspertide juhendamine kunstiprofessionaalidelt Laiendatud rahvusvahelised programmi töötajate ja vilistlaste võrgustikud -

Meie MA muusikas pakub täiendõpet kas muusikateaduse või kompositsiooni alal. Modulaarne struktuur võimaldab teil jätkata laiaulatuslikku üldist programmi või spetsialiseeruda teie valitud konkreetsele valdkonnale. Muusikateaduse valdkonnas saate oma õpinguid suunata ühele või mitmele järgmistest: muusika XIX sajandi kultuuris ooperiõpingud levimuusikaõpingud filmimuusika. Kompositsioon Pathway pakub praktikapõhist kaasaegset kompositsiooni õppekava. See julgustab teid nihutama oma praktika piire ja arendama kaasatud ja loomingulise helilooja häält. See kursus on ebatavaline, ühendades range akadeemilise hariduse võimalusega omandada kutseoskusi meie uuendusliku töökogemuse mooduli kaudu. Te asute praktikale paljude väliste kunstiorganisatsioonide juures. Või viige läbi projekt mõne meie spetsialiseeritud uurimisüksusega. See annab teile rikkalikud võimalused karjääri arendamiseks ja võib sillutada teed edasiseks õppimiseks doktorantuuris. -

Tänapäeva liikumispraktika kontekstis on meie kraadiõppeprogrammil eriline tähelepanu kohapeal, koostööle ja ekraanipõhisele praktikale. Meie Dance kraad pakub loomingulist keskkonda, mis aitab teil uurida ja arendada oma spetsialistide praktikat rahvusvahelise tantsu-kunstnike kogukonnas. -

Arendage oma kahe aasta jooksul koreograafilist identiteeti osana loomingulisest, koostööst ja toetavast keskkonnast. -

Programm Rakendusmuusika keskendub muusikalisele taristule ja pakub konkreetseid teadmisi ja oskusi, mis on vajalikud muusikaarsti edukaks tegutsemiseks rahvusvahelise muusikalise praktika raames. -

Kirikumuusika magistriprogrammi eesmärk on harida muusikuid, kellel on kõrged kunstilised, haridusalased ja professionaalsed võimed. Pakume spetsialiseerumisi arranžeerimisele ja heliloomingule, orelile ja klahvpillidele ning vokaalmuusikale ja koorile. Programmi lõppedes peavad üliõpilasel olema kõrged teadmised ja oskused, et töötada professionaalse muusiku erinevate funktsioonide ja ülesannete täitmisel - kas solisti, asutatud ansambli liikmena või kiriku muusikuna Rootsi kirikus või muude konfessioonide piires. -

MA kommertsmuusika produtsent (Online Blended) on üheaastane tööstusele keskendunud kunstide magistrikraad, mis antakse interaktiivse veebipõhise meedia ja näost näkku edastamise kombinatsiooni kaudu ning on mõeldud tehniliselt vilunud, ambitsioonikale või väljakujunenud kommertsprodutsendile. otsides paindlikumat lähenemist tööõpingute tasakaalule. Programm sisaldab võimalust vastata reaalajas kommertsteemadele aastaringselt ja valikulist õppekavavälist 10-päevast laulukirjutamise laagrit Tileyard Londonis. Üliõpilased ja saavad kokku professionaalse laulukirjutaja produtsendiga 1-2-1 mentorluse teisel ja viimasel õppeaastal, tagades pideva professionaalse tagasiside ja tugevdada Pathways -i tööhõivesse. Õpilasi kutsutakse ka ülikoolilinnaku üliõpilaste kõrval osalema rahvusvahelistes laulukirjutamislaagrites, pakkudes täiendavaid võimalusi kohtumiseks ja koostööks teiste laulukirjutajate ja produtsentidega. Veebipõhise segaprogrammi õpilased, kes töötavad kodustuudios, saavad tasakaalustada õpinguid muude kohustustega ja meie eritellimusel loodud kohaletoimetamisplatvorm võimaldab koostööd teha, ilma et see peaks põhinema ülikoolilinnakus. Vilistlased saavad ka regulaarselt reaalajas kommertsteateid, allahindlusi toodetele ja sündmustele ning võivad igal aastal suunata Tileyardi investeerimisfondile mis tahes kommertsprojekte. Tileyardis asuvate artistide tootjate ja ettevõtete hulka kuuluvad Martyn Ware, Goetz Botzenhardt, Nikolaj Bjerre, Jon Kelly, Dru Masters, Sean Hargreaves, Paul Whalley, Tom Fuller, Spitfire Audio, Apple Music, PLATOON, Beats One, Focusrite, Pioneer DJ ja paljud teised . -