Mood Euroopas - Mood programmid Mood Euroopas

Kui olete valmis 21. sajandil proovima piiranguid, mis moodid tähendab teie personaalset ja professionaalset filosoofiat uute piirangute saavutamiseks, siis see magistriõppe moodul annab teile ideaalse platvormi.

Teie huvitav loominguline hääl tekib siis, kui teete erinevaid materjale ja protsesse.

Teie praktika hõlmab digitaalset, tehnoloogilist ja kultuurilist innovatsiooni, kui arendate selget arusaama, kuidas kasutada oma töö tutvustamiseks mõeldud platvormi ja platvorme.

Spetsiaalsed stuudiotehnikud toetavad teie spetsiaalse õmbluse uurimist; eksperimentaalsed lõikamis- ja drapeerimismeetodid; haute couture'i traditsioonid ja käsitöö; käsitsi ja masina viimistlusmeetodid; ja kaasaegsete tehnoloogiate kasutamine.... [-]

Kraadiõppe disain muidugi, et keskendub Fashion Promotion annab uuenduslik promootor võimalused avastada isiklikud huvid kraadiõppe tasandil, mida toetab ulatuslik uurimistöö ja koos kasu arutelu ja eksperthinnangute. Üksikisik suudab hiljem vaadata oma koha tuleviku mitmekülgses tööstuses.

Õpetamine hõlmab loengute, seminaride, õpetuste, ettekannete ja nõustamisteenuste integreerimist tööstusega ning hindamine on pidev. Teooria, mis on aluseks praktikale, on välja töötatud samaaegselt kogu semestri vältel ja läbirääkimiskokkulepped I ja II osas võimaldavad õpilastel omandada oskusi ettepanekute väljatöötamiseks ja täiustamiseks, mis toetavad nende suuri projekte ja kajastavad isiklikku arengut.... [-]

MA mood: Branding

Õppige mooduskooli, mille auhinnatud moedisainer ja loominguline juht Holly Fulton juhib. Tema loomingulise suuna kohaselt toodab CSVPA mitmekülgseid, loomingulisi inimesi, kes on valmis tegutsema nii kommertslikus kui ka kontseptuaalses moel.

Kogu meie Cambridge'i keskkõrgkoolide 12-kuulises programmis leiate uusi inspiratsiooniallikaid ja uurite uusi pildistamispraktikat puudutavaid uusi suundi, eksponeerides kogu illustratsiooni ja graafilist meediat, kunsti suunda, toimetuslikku (trükitud ja digitaalset), ettevõtte brändingut , stiil, fotograafia ja liikuv pilt, et töötada välja oma ainulaadne allkiri ja lähenemine kaasaegse moebrändimisele. Teete erialaseid teoreetilisi ja praktilisi teadmisi brändingu- ja reklaamstrateegiate kohta ning rakendama neid kampaaniaid, mis suhtlevad erinevate moetöödega mitmesugustes kaasaegsetes kohtades, reaalsete ja digitaalsete kogemuste ning elavate platvormidega.... [-]

äri, moeajakirjanduse või loomingulise suuna abil

MA Fashion Meedia Practice on unikaalne tööstusharu keskendus programm, mis pakub kolm võimalikku Pathways , mis kõik keskenduvad core ala Condé Nast teadmisi. Pakutud kolm erilist eriala (Media Business, Fashion Journalism ja Creative Direction) tuginevad Condé Nasti väljaannete ja laiema moe- ja meediatööstuse teadmistele ja praktikale. Programm ühendab sõltumatu teadustöö õpetatava akadeemilise sisuga ja kõnelused / meistrikursused juhtivate tööstuse spetsialistid.

Programmi põhieesmärk on pakkuda õpilastele võimalusi moe- ja meediatööstuse valitud valdkondade jaoks tõhusateks praktikuteks. Kõik Pathways suunatud tõhusate kommunikatsioonide saavutamiseks vajalike ülekantavate oskuste arendamisele ning lõpetajate väljaõppele antakse võimalus omandada ja näidata järgmist:... [-]

Kui soovite rohkem teada saada moodsa ja tekstiiliga seotud turunduse ja tarbijate käitumise kohta, siis on see teie jaoks haridus. Siin omandate põhiteadmised tekstiilialase väärtusahelas ja spetsialiseeruvad turundusele ja kommunikatsioonile.

See haridus annab teile vahendid turunduse ja tarbijate käitumise juhtimiseks tekstiili- ja moetööprotsessides. Saate omandada fundamentaalseid teadmisi tekstiiltoodete väärtusahelate haldamise kohta, pöörates erilist tähelepanu jätkusuutlikkusele.

Rootsi Tekstiilikool on just sobiv koht moe õppimiseks. Siit leiate hästi varustatud laborid, uuendused ja teadustöö tehnoloogias ja disainis, mida tihti tehakse koostöös tööstusega. Kuna Boråsi piirkond on tekstiili-ala, on koostöövõimalusi, praktikavõimalusi ja kõrgharidusprojekte lähedastel ettevõtetel head võimalused. Rootsi Tekstiilikool kuulub University of Borås ja kõik tekstiilmaterjalide programmid asuvad siin www. HB .se / et / Rootsi-Tekstiilikool /... [-]

Fotograafia üheaastane programm, millel on eriline rõhuasetus moel, mis on pühendatud uutele fotograafidele, kes soovivad moes spetsialiseeruda. Film on muutunud fotograafide professionaalse praktika oluliseks osaks ja see programm vastab fotograafide liikuvate piltide õpetamise vajadusele. Magistrikraad (MA) moodsas filmis ja fotograafias on üheaastane fotograafia programm, milles keskendutakse moele, mis on suunatud moes spetsialiseerunud kujunevatele fotograafidele. Veelgi enam, moeefotograafide professionaalne praktika hõlmab filmi, nii et liikuvat pilti õpitakse pidevalt. Ta tegi ettepaneku, et MA vastab moe reklaamimise laieneva turu nõudmistele fotograafia ja filmi jutustamise abil, kasutades sotsiaalseid meediume ja kasutab võimalust jõuda veebiturunduse kaudu suuremahuliste vaatajaskondadeni madalama hinnaga. Paljud noored moekaubad tuginevad täies ulatuses internetis levitatavatele filmidele ja moefilmidele pühendatud festivalidele, näiteks Diane Pernet'i poolt Pariisis algatatud festivalidele ja see nähtus on kahtlemata kasvav. Õpilased, kellel on bakalaureuse taust fotograafias ja näidanud tehnilisi oskusi (mustvalge ja värviline fotograafia, kerge, tavalised redigeerimise tarkvara), võetakse arvesse. Programm ühendab tehnikaalased teadmised ja fotograafia / filmi uurimistöö ja teooria põhimõtted. Studio klassid ja töötoad läbi spetsialistid rõhutavad meisterlikkust kaasaegse tehnika ja professionaalse tegevuse, samas kui teooria baasil ja metoodika kursused aitavad õpilastel arendada oma isiklikke loomingulisi visioone. Tänu praktikale Pariisi mitu korda aastas toimuvatel moenädalatel on õpilased hästi valmis tööturule sisenemiseks ja hakkavad looma professionaalse võrgu. Õpilased spetsialiseeruvad fotograafiale / filmile, valides kas lõplike või liikuvate kujutiste portfelli, samal ajal jätkates oma teadmiste ja oskuste laiendamist toetavate kunsti- ja disainikursuste ning valikained abil. Kuna lõpetanute arv peaks pärast lõpetamist tööturule liituma, keskendub see programmile stuudio ja teadustööle, mitte stipendiumile ja õpetamise ettevalmistamisele. Selle kraadi struktuur koosneb... [-]

See on üheaastane, tööstusharu juhitud programm, mis annab teile võimaluse arendada spetsialiseeritud teadmisi kaasaegse moe kokkuostmise ja turustamise kohta juhtimisalast perspektiivi. Töötatakse välja koostöös tööstuse spetsialistidega, et teavitada uuenduslikke projekte ning säilitada kaasaegset sisu ja edendada uuenduslikke projekte.

Kogu magistriõppesse arendate oma professionaalseid, juhtimisalaseid ja isiklikke võimeid, sealhulgas kommertsteadmisi, läbirääkimisi ja suhtekorraldus oskusi, arendades oma visuaalseid oskusi ärikontekstis, et saaksite edukalt töötada ülemaailmses tööstuses.

Saate ka põhjalikke teadmisi rahanduse, tööstuse arengu, kasumimarginaalide, hindade, müügi strateegiate ja käibe kohta ning kuidas edukalt kommunikatsiooni ja kaasaegse esitluse kaudu oma ideid edastada enesekindlalt.... [-]

Master of Arts Aksessuaarid ja Ehted Disain rongid projektijuhid ja disainerid tugev moe tundlikkus ja võimas kultuuriline taust, mis suudab tõlgendada keerukust tootearenduse tüüpiline suur ala rikas kontaktpunktide ja erinevusi. Kursuse eesmärk on vastata loovtööstuse tekkivatele vajadustele kutsealaste ja teadusprofiilide õpetamisel, mis suudavad tõlkida uued vajadused lisaseadmete valdkonnas, mis on üks Itaalia loometööstuse põhivara.

Esimesel aastal uuritakse kõiki selle laiema valdkonnaga seotud tehnilisi, kultuurilisi, ajaloolisi ja metodoloogilisi aspekte, mis on valdkonnale mitmekülgne.

Moodide, turunduse, materjalide, säästvuse ja tarneahela ajalugu analüüsitakse ja arendatakse projekteerimistöökodades, mille tulemusena üliõpilane väljendab toote keeruka uurimise tulemust kuni selle loomiseni erinevate tehnikate abil. traditsiooniliste meetodite kasutamine viimaste tehnoloogiate kasutamisel. Esimesel aastal lõpetavad õpilased oma pädevuse arendamise ja materjalide manipuleerimise, nii disaini kui ka kingade, nahktoodete ja projektide esindamise protsessi.... [-]

Töötajal on laialdased riiklikud ja rahvusvahelised kogemused, mis toetavad ja teavitavad kursust.

Arendage oma loomingulist disainipraktikat ja mõtlemist, tehes samas väärtuslikke turundus- ja ärioskusi.

Vilistlased naudivad erinevaid karjäärisihtkohti ning paljud edukalt töötavad ise.

See kursus pakub ambitsioonikatele inimestele võimalust saada disaineriteks, disaineriteks või tekstiilikunstnikeks kas professionaalsetes tööstusharudes või luua väikeettevõtteid, kes töötavad iseseisvalt või väikestes meeskondades.

Kursus on välja töötatud seminaride, loengute, õpetuste, külastavate kõnelejate, grupikriitikute, turu-uuringute ja isiklike uuringute kaudu.... [-]

Õpingud maailma esimesel järjestatud kunsti- ja disainiülikoolil viie järjestikuse aasta jooksul (2015-2019) QS World University teema edetabelis.

Selles programmis otsime ja julgustame kartmatut lähenemist loovale väljendusele, fanaatilist tehnikat ja teadlikku professionaalsust. Keskendutakse selle uurimisvaimu tugevdamisele ainulaadsete teadmiste ja moodsa globaalse teadlikkusega mitme matemaatilise arutelu kaudu. Lisaks julgustame tugevat tööeetikat paljude erinevate isikupäraste, tööstusele orienteeritud ja programmideüleste kujundusprojektide osas. Individuaalsuse mõistmine globaalses disaini kontekstis on võimalik tänu meie suurepärastele sidemetele praktiseerivate disainerite, rahvusvaheliste moemajade, programmidevaheliste suhete ja pühendunud töötajate meeskonnaga.... [-]

"Arendage oma kollektsiooni meie disainerite ateljees"

Noored moedisainerid on muutunud tänapäeva moepanorama ümberkujundamise võtmeteguriks. Alates JW Andersoni loosejuhina loomisest Kereeri grupi Christopher Kane aktsiate omandamisele näib, et kõik sündmused näitavad, et nüüd on enam kui kunagi varem vaja moodustada suuremahuliste luksuskaupade ja massiturgude kaubamärkide tegevust enam kui kunagi varem.... [-]

Selles loomingulise ebaselguse ajal on oluline, et me arendaksime ja annaksime indiviidile. Seetõttu võtab see ettevõtluslik meeste rõivastus MA ambitsioonika kujundusega disainerid tööle oma loomingulise väljenduse kaudu isikliku uurimise, protsesside arendamise ja teadliku professionaalsuse kaudu.

Selleks, et meie õpilased saaksid oma püüdlused kindlaks määrata ja määratleda jätkusuutliku karjääri globaalses disainikontekstis, annavad kursuse kõige inspireerivad meeste rõivaste disaini spetsialistid, kes pakuvad toetavat, keerulist ja informeeritud õpikeskkonda.

Õpetatud projektipõhine õppekava on kaks põhilist moodulit, mis arendab järk-järgult õpilaste usaldust interdistsiplinaarse ja multidistsiplinaarse konteksti suhtes ning julgustab kujutlusvõimet, praktilisi ja teoreetilisi teadmisi kõrgeima strateegilise ja taktikalise pädevusega.... [-]

Jätkusuutlikkus Fashion ja Creative Industries (MA)

Säästva disaini strateegiad ja juhtimise lähenemisviise loomemajanduse arendamiseks - alates magistriõppesse Jätkusuutlikkus Fashion ja Creative Industries on muuta ained, mis muudavad põhjalik muutus loomemajanduse terviklikku, jätkusuutlikkusele suunatud lähenemisviise.

See ainulaadne programm on suunatud nii loominguline disainerid ja lahendusele orienteeritud juhid, kes on teadlik ressursside ja ökoloogiliselt kui soovite paigutada eetiliselt, sotsiaalselt ja majanduslikult jätkusuutlik.

Master programm sisaldab nelja peamist õppevaldkondade "Säästev Design strateegiad", "Säästev tootmine ja tekstiili", "Säästev Marketing and Business" ja "Säästev Design Antropoloogia". Tutvu disain arenguid ja suundumusi, mis tegelevad vahendite päritolu ja materjalide ringlussevõtt, õppida kontseptsioone säästva tootmise ning säästva tarbimise - ja saada ekspert keskkonna ja sotsiaalse juhtimise.... [-]

Master in Design Kultuurid

MA programmi Design Kultuurid on kõike uuring toote disain, graafiline disain ja mood laia mitmekesise kultuuri kontekstis. Keskendutakse nii projekteerija kui "autor" ja keerukas ahel tootmine, müük, tarbimine ja kriitika kus disain toimib ja saab oma palju erinevaid tähendusi. Design Kultuurid taastab disaini kui tuum objekti akadeemiline huvi kaldumata kõrvale kultuurilised ja materjali kontekstis, milles ta tegutseb. Programm ühendab üld võrdlev lähenemine disainile selge keskendumine ajalugu ja teooria.

Karjääri väljavaated

Design Kultuurid Kursus on õpetanud inglise keeles. See on rahvusvaheliselt orienteeritud muidugi, mis on tihedad sidemed igapäevane praktika. Lisaks õpib teoreetiline ja ajalooline taust disain, üliõpilased saavad võimaluse teha oma lõputöö koos võtmeisikud disaini maailmas. Õpilased of Design Kultuurid ootamas karjääri kultuuriasutused (toimetaja, projektijuht), muuseumid (teadlane, hooldaja), meedia, (autor, kriitik, produtsent), valitsus (administraator, nõunik), disain asutuste (teadlane, konsultant) ning haridus- ja teadusasutuste (õpetaja, teadlane).... [-]

Master of Arts (MA) etapi Design & Fashion Design

&nbsp

Department of Stsenograafia ülikooli Arhitektuuri-ja Disainigaleriis koosneb viiest disainistuudiod, mis läbi interdistsiplinaarse projekteerimine ja kunstiline kasvatustöö suunatud teadlik ja vastutustundlik kujundamisel visuaalne identiteet "stage'-lähim keskkond. Lavakujundus ja Moedisain kui spetsialiseerumise viita luua "juhuslik ruumi" (teater, telestuudios, näituste ja show'de, prillid, paraadid jne).

&nbsp

&nbsp

Program Stage Design (Stsenograafia)

&nbsp

Department of Stsenograafia ülikooli Arhitektuuri-ja Disainigaleriis koosneb viiest disainistuudiod mis tegelevad interdistsiplinaarse projekteerimine ja kunstiline kasvatustöö suunatud teadlik ja vastutustundlik kujundamisel visuaalne identiteet "stage'-lähim keskkond.... [-]