Alusta õpinguid Aksessuaaride disain magistriõppe programmis!

Ehted ja metall (J&M) püüab maailma mõista materjalide kaudu. -

Moe loomise spetsialiseerunud meister: aksessuaaride disain on loodud vastavalt Politecnico di Milano vaimule ja traditsioonidele, et ühendada käed ja mõistus, katsetamine ja traditsioonid, tehnoloogia ja viimistletud osad, prototüüp ja tootmine. -

Ehtedisaini magister õpetab õpilastele, kuidas oma professionaalset identiteeti üles ehitada: metoodika, suhtlemise ja kaubamärgiga tegelevad moodulid ning kõik muud kursused aitavad kujundada isiklikku nägemust ehetest. Kursuse eesmärk on tugevdada õpilaste autonoomiat vastavatel aladel, kujundada neist professionaalid, kes suudavad disainiprojekti juhtida tänu omandatud oskusteabele ja tehnilistele tööriistadele, hallata kõiki selle keerukusi ning kasutada nii loomingulist kui ka professionaalset lähenemist. Samuti saavad nad kujundada kõrgete ehete, peenete ehete või vääriskellade kollektsioone. -

Aksessuaaride disainer on kohustatud uurima, analüüsima ja tõlgendama moesuundeid, lisama aksessuaaride kollektsiooni korrektselt tänapäevasesse stiilimaastikku. See koolitus simuleerib tööstuse, materjalide ja suundumuste uurimise, uute suundumuste uurimise, kujundamise ja katsetamise, tehnilise arengu kuni lõpptoote ja selle edastamiseni. -

Tänapäeval avaldub mood aksessuaaridega. Kingad, ehted, kotid ja mütsid on peene stiili ja maitse silt. Eristamise ja identiteedi sümbolid, aga ka tunnistajad Itaalia käsitööliste teadmistest '' Made in Italy '' kohta. -

Estonian Academy of Arts pakub interdistsiplinaarset magistriprogrammi Design & Crafts, mis viiakse läbi inglise keeles. Õpilased astuvad ühisesse programmi, kuid valivad ka eriala: keraamika, klaas, ehted ja sepatöö, tekstiilidisain, aksessuaaride disain või moedisain. -

Kaheaastane kaasaegse ehtekujunduse magistrikraad pakub laia valikut lähenemisviise ja kontekste, koolitades professionaalseid avangardist ehtedisainereid . Kaasaegsed disainilahendused pärinevad formaalsetest ja semantilistest uuringutest , käsitööoskustest , mis muutuvad kaubanduslikuks, kasutades ära e-kaubanduse ja sotsiaalsete platvormide potentsiaali kaasaegsete ehete loomisel. Kursus põhineb kindlal disainil ja kultuurilisel metoodikal , mis on kombineeritud tugeva tehnilise lähenemisega , võimaldades õpilastel töötada projektidega virtuaalse modelleerimise ja 3D-printimise kaudu, koolitades spetsialiste, kes teavad, kuidas täiustada käsitöönduslikke ja tehnoloogilisi töötlemisvõtteid . Olulised sidemed ja koostöö tööstuse ja institutsioonidega annavad õpilastele võimaluse luua kaheaastase perioodi jooksul kontaktide võrgustik , arendades nende meeskonnatöö oskust ja suurendades teadlikkust vajalikest oskustest, et end professionaalses maailmas tõhusalt positsioneerida. Programm keskendub nii tehniliste disainioskuste kui ka kriitiliste ja suhtlemisoskuste omandamisele , mis viivad eksperimenteerimise edendamiseni, paralleelselt ehete tajumise uurimisega, mis uurib juveelide kujundamise ja ehitamise eetilisi ja kultuurilisi mõjusid . -

Miks seda kursust õppida? Kas teid paeluvad erinevad materjalid ja nendest valmistatud esemed, nii dekoratiivsed kui ka funktsionaalsed? Kas teid tõmbab esemete mõju, mis "lihtsalt istuvad"? Esitage endale väljakutse mõelda rohkem oma tööle ja sellele, kuhu see laias maailmas kuulub. See kursus õpetab teid kasutama keerukamaid disaini- ja uurimisoskusi, mis on lähtepunktiks oma disainikeele arendamiseks ning tähenduse ja kontekstiga tõeliselt sidumiseks. Leiad, et sellel tasemel õppimisel on kesksel kohal eksperimenteerimine ja radikaalne mõtlemine. Reaalajas projektid juhivad teie ambitsioone ning te süvendate ja tugevdate oma praktikat sotsiaalse ja koostöö kaudu. Kasu saades õpetamis- ja õppimisstrateegiast, mis keskendub seatud projektidele, õpite aktiivse õppe põhimõtete kaudu kogemuslikult. Kursuse maksimaalse kasu saamiseks julgustatakse teid asetama oma praktika globaalsesse professionaalsesse konteksti, samal ajal kui akadeemilised juhendajad esitavad teile väljakutseid ja juhendavad teid, et arendada välja oma disaineri ja tegija stiil. Disaini olemuse, praktika ja probleemide arutelu tähendab, et mõtlete oma protsessi üle ja suhtlete ehete ja hõbesepatööstuse tööstuse ning teadlaskonnaga. Kursus keskendub tihedalt praktika arendamisele seoses sellega, mida on vaja ärilise edu saavutamiseks, raamides seda ka positiivse sotsiaalse mõju laiemas kontekstis. Lõpetate paindliku ja vastupidava juveliiri või hõbesepa (või sarnase valdkonna disaineri), kes on valmis määratlema teie ainulaadse koha selles valdkonnas. Samuti toetatakse teid oma oskuste rakendamisel laiematel disainiareenidel. Õppides koos akadeemiliste õppejõudude tuumikmeeskonnaga, kellel on tugevad sidemed tööstusega, koos kõrgetasemeliste külalisõppejõududega, kes on aktiivsed oma praktikas esirinnas, suurendate oma arusaama professionaalsusest oma valdkonnas. "Pärismaailma" projektidest motiveerituna on võimalik harjutada meie partnerite pakutavate klientide lühikirjelduste kujundamise protsesse ja strateegiaid. Ideed arenevad juhtivate valdkonna praktikute tagasiside kaudu. Stuudiopraktikat toetab toetavate teooriate ja uurimismeetodite ametlik edastamine spetsiaalsetes moodulites, mis rikastavad ja lisavad teie tööd sügavuti. Meie kunsti-, arhitektuuri- ja disainikooli õpilasena saate elava kogukonna liikmeks, mis arendab intellektuaalseid ja loomingulisi oskusi. Kooli avatud kultuuri keskmes on valdkondadevaheliste mõtte- ja tööviiside omaksvõtt. Kursus algab London Met'i Aldgate'i ülikoolilinnakust, mis asub Londoni loomingulise kogukonna tõelises keskuses. Koos ülikooli enda fantastiliste töötubade ja võimalustega õppida teistelt erialadelt avastate oma ukselävel kultuuri ja inspiratsiooni ning pääsete hõlpsasti ligi Ida-Londoni paljudele galeriidele, stuudiotele ja õitsvale disainikultuurile. Meie rajatised on suurepärased: peenmetallide töökodade ja juurdepääsuga suuremahuliste metallide, puidu, keraamika ja tekstiili jaoks mõeldud tööriistadele on teil kõik võimalused käeulatuses. Sinu magistrikursus kulmineerub näituse ja edasiste võimalustega oma loomingut reklaamida. -

Viimastel aastatel on moeaksessuaarid omandanud oma identiteedi ja asjakohase positsiooni turul, kuivõrd nad moodustavad praegu märkimisväärse osa sektori ettevõtete käibest. -

Väljakutse traditsioonilistele mõtteviisidele, kui loote kestva mulje jätvaid töid. -

MFA Jewelry & Metal Arts programm rõhutab täiustatud stuudiokursuste ja lõputöö kontseptsiooni arendamist. Õpilased keskenduvad valmistamis- ja casting-oskuste omandamisele, digitaalsete tehnikate õppimisele ja kultuuridevaheliste teemade uurimisele, enne kui asuvad individuaalsetele suunatud õppe-/lõputööde teedele, mis viivad visuaalselt võimsa ja kontseptuaalselt ühtse professionaalse portfellini. -