Alusta õpinguid Kujutav kunst magistriõppe programmis!

The American College of the Mediterranean on uhke, et pakub kaks aastat kestnud MFA kraadiõppeprogrammi maalides või skulptuuris (skulptuur algab sügisel 2019) Prantsusmaal Prantsusmaal asuvas Aix-en-Provence'is. 60-krediidi programm viiakse läbi inglise keeles ja aktsepteerib erinevate huvide ja taustaga kunstnikke. Programm ühendab igapäevast stuudiotööd, seminare, muuseumiõpinguid, välitutseid kogu Euroopas, professionaalseid praktikavõimalusi ja madala residentuuri võimalust.

Nähes, avastamise, tunnustamise ja tähelepanelikkuse sünonüüm on Marchutzi kaunite kunstide kooli põhiväärtus. Makromajandusliku finantsabi programmi missiooniks on seostada kaasaegse kunstniku muresid nähtava maailma uuringuga ning anda õpilastele kultuuridevaheline vaatenurk Euroopa ja Vahemere piirkonna muuseumides ja galeriides.... [-]

MFA programm GW sisaldab kahe aasta kohustus areneva kunstnikud, kes soovivad laiendada materiaalsete ja intellektuaalsete mõõtmed oma töö. Interdistsiplinaarsuse programmi loob keskkonna, kus risttolmlemise seas väljad õitseb. Samal ajal kraadiõppurid sõlmida elavat kogukondade eakaaslased, õppejõud ja külastavad kunstnikud: intensiivne stuudio külastused ja kriitika hõlbustada uuesti kujutada piire kunsti praktikas. Kõik õpilased saavad oma stuudio ruumi, kus katsetada ja arendada oma oskusi ja keha tööd.

Kaasaegse kunsti seminare kunstiajalugu õppejõud ja kontakt külastavad teadlased, kuraatorid, ja kriitikud kohalike kunstiasutusi laiendada õpilaste kontseptuaalsed alused ja ajalooliste ja kujutlusvõimega silmaringi. GW, ressursse nii rahvusvaheliselt tuntud linna- teadusasutuse ja rahvusvahelise kunsti jaotur on õpilaste käeulatuses.... [-]

See kaheaastane programm Animatsioon pakub õppekava, milles rõhutatakse digitaalsete oskuste kogumit, mis on vajalik loominguliste ideede väljendamiseks. Programm uurib digitaalset animatsiooni kui visuaalset väljendit ja see on kujundatud praktikal põhinevaks ja protsessile orienteeritud programmiks, mis valmistab ette õpilasi iseseisvate kunstnike või kommertstuudiosse töötamiseks. Programmi lahutamatu osa on professionaalsed oskused ja arusaam tööstusest Euroopas ja Ameerika Ühendriikides. Õpilased võivad ka valida klassid, et valmistada neid õppetöödeks. Programm pakub ainulaadset segu stuudiokorraldusest ning teoreetilisest ja kunstiajaloolast koolitusest Euroopa ja Prantsusmaa kontekstides.... [-]

See intensiivne, kuid paindlik 60-krediidi programm pakub arenenud kunstiüliõpilastele võimalust oma loomingulist arengut jätkata ja jätkata kahe- või kolmeaastase õppekavaga. Magistrikursuste tasemel kunsti- ja disaini kraadiõppe programmi raames valivad üliõpilased maakasutuse, graafika, skulptuuri, keraamika, fotograafia või arvutigraafiku koondumise ning neid juhendavad õpilaste valitud õppejõudude meeskonnad.

Lisaks kunstiajaloo ja esteetika kursuste läbiviimisele töötavad üliõpilased tihedalt koos õppejõududega, et koostada väitekirja projekt oma kontsentratsioonipiirkonnas. Praeguste näituste, kunstnike kirjutiste, teooria ja kriitika kaudu saavad üliõpilased ja teaduskonnad kaasaegsete küsimuste seminari kaudu täielikult kasutada ülikooli ainulaadset positsiooni New Yorgi muuseumi, galeriide ja alternatiivsete ruumide tohutute ressursside lähedal.... [-]

programmi eesmärk

Valmista spetsialistid digitaalne animatsioon, millest saanuks aluseks ja innovatiivne probleeme graafilise kommunikatsiooni läbi planeerimise lahendus, tootmise ja turustamise tooteid ja teenuseid konkurentsivõimeliste animatsiooni riiklikul ja rahvusvahelisel tasandil kõrgete eetiliste ja humanistlike mõttes.

konkurentsieelised

Kraadinõuded: 60 krediiditundi

Meie täistööajaga, kolmeaastane elamuprogramm võimaldab õpilastel sukelduda kogukonda, kus on kaasaegsed võimalused, õppemaksust loobumine, koolilõpetajate abistamised ja isiklikud stuudio ruumid.

Kaunite kunstide magistriõppe õppekava sisaldab kraadiõppe tasemel stuudiopraktikat, kunstiajalugu, teooriat ja erialaseid praktikaid. Õpilased laiendavad oma stuudiopraktikat ja rikuvad traditsioonilisi piire, et saavutada oma kunstilisi eesmärke.

Tunnistades kunsti ja disaini vahelist tihedat teaduslikku ja funktsionaalset suhet , on MFA valdkondadevaheline ning ühendab endas tehnilisi oskusi, uurimist ja uurimist. MFA võimaldab kraadiomanikel saada professionaalseteks kunsti ja disaini praktikuteks, koolitajateks, kriitilise mõtlemise juhtideks ja oluliseks panustajaks oma distsipliini kaasaegses dialoogis.... [-]

Õpingud maailma esimesel järjestatud kunsti- ja disainiülikoolil viie järjestikuse aasta jooksul (2015-2019) QS World University teema edetabelis.

MRes RCA kujutav kunst

MRes RCA kraadi pakutakse neljas koolis (kommunikatsiooni, disaini, kujutava kunsti ja humanitaarteaduste koolid) ja nende eesmärk on pakkuda karjääri alustavatele teadlastele intellektuaalseid, tehnilisi ja professionaalseid vahendeid kvaliteetsete teadusprojektide lõpuleviimiseks kas doktoriõppe tasemel või kultuuri- ja loomemajanduses, ületades traditsioonilisi sotsiaalkultuurilisi, distsiplinaar- ja valdkondlikke piire. RCA MRes kraadidel on neli eriala - arhitektuur, kommunikatsioon, disain ja kujutav kunst... [-]

Selle kursuse eesmärk on õpetada teid loomingulises valdkonnas töötama professionaalsel tasemel igat liiki tööd meelelahutustööstuses keskendunud iseloomu animeerimisega.

See on suunatud nii selle valdkonna spetsialistidele kui ka inimestele, kes soovivad luua karjääri CGI animatsiooni ja / või tootmise valdkonnas. See koolitus on nii ülikoolilõpetajatele kui ka lõpetanutele, kuna see on täiesti iseseisev ja empiiriline koolitus uues professionaalses sektoris. Selle koolituse käigus saab inimene Character Animatori professionaalne kategooria, mis võib töötada filmides, lühikestel pükstel, reklaamidel, videomängudel jms. Eeltingimusi ei ole, alustatakse tasemel 0 ja see on mõeldud kõigile vaatajaskondadele.... [-]

MAKSEPOLIITIKA ARVAMUS JA RAAMATUKOGU (uus formaat algab sügisel 2018)

CIIS on olnud üle 10 aasta San Francisco interdistsiplinaarse kunstikogukonna jaoks eluliselt tähtis osa. Meie eripära peegeldab seda vibraalsust, leidlikkust ja kujutlusvõimet, muutes selle erakooliks kirjanikele ja kunstnikele.

Fondi algusest 2018. aastal pakume MFA-d interdistsiplinaarses kunstis ja kirjutamises. Kuigi sellel on uus formaat, jätkub meie makromajandusliku finantsabi programm selle põhjal, mis muudab selle töö nii hästi.

Mitmesugustes žanrites ja vormides töötavad kirjanikud ja kunstnikud on jätkuvalt üksteisega vesteldes, tegeledes samal ajal ka erinevate valdkondadega - klassides, töötubades ja kunstiüritustel - uurimiskultuuris, mis aitab neil edasi arendada ja paremini sõnastada nende töö.... [-]

Kunstiteoste kunstiteoste magistrikraadiga magistrikraad tihendab kaasavale meedia kunsti disainile kunstiteoste praktikat. See kraadiõppe programm julgustab uurima esteetilisi võimalusi subjekti, žanri ja meediatehnoloogia isiklikest vaatenurgast.

Õpilased teevad tihedat koostööd õppejõududega struktuuri ja strateegiate väljatöötamisel, et kujundada videoid ja sellega seotud meedias kunsti, sealhulgas vahendatud jõudluse kunsti, laiendatud narratiivi, radikaalset dokumentaalfilmi, mitmekanalilist ja kohaspetsiifilist paigutust ning liikuvat pilti ja sonikirikka kunsti digitaalse võrgu sekkumise ja elu jaoks .

Programmi toetavad digitaalsed video- ja helirajatised. Tootmine toimub DSLR-de ja kõrgekvaliteediliste digitaalkaamerate ja vajalike lisaseadmetega (statiivid, mikrofonid, tuled jne). Tootmiseks on pühendatud valgustus- ja rohelise ekraani stuudiod. Tootmisjärgne tootmine toimub nüüdisaegsete digitaalsete mittelineaarsete süsteemide, sealhulgas diskreetse mitmesuunalise digitaalse audio stuudio abil. Installatsioonide ja näituste jaoks on ette nähtud HD projektorid ja lameekraanid. Analoogsed, lineaarsed süsteemid on saadaval arhiiviuuringuteks ja -kaitsmiseks. Meil on terviklik rahvusvaheline videokunsti kogum, mis on saadaval teadustööks ja õpetamiseks.... [-]

Iseloomu animatsioon on elukutse, mis tugineb oma salajase hinge ja anda elu elutu elemendid priori. See võime on see, mida tekitab raudtee seost animeeritud iseloomu ja avalikkusele.

Sel põhjusel oleme välja töötanud programmi iseloomu animatsioon, et lisaks arendada ja täpsustada oma animatsiooni tehnikaid keskendub leida ja edendada oma stiili.

Kogu programmi saate töötada arvuti tööriistu, mida kasutatakse professionaalses keskkonnas arvud ja märgid julgustada kõrgema kvaliteediga.

Sa leiad end kaasatud õpikeskkonna esimese klassi õppe suure animatsiooni spetsialistid Kaasalöömine projektide 100% reaalsektori.

Kuigi õpite Master iseloomu animatsioon on võimalus osaleda töötubades, töötoad, meistriklassid ja spetsialiseeritud sündmused maailmas animatsioon, julgustada oma loomingulist ja tehnilist suutlikkust oma parimat.... [-]

Master of Fine Arts on kaheaastane programm, mis pakub rohkem spetsialiseeritud kunstiõpet läbi individuaalse stuudio praktika ja kunsti- ja mitmesuguste sellega seotud erialade kursusi. Esimesel aastal alustavad üliõpilased oma täiustatud kunstiteost, erinevat tüüpi õpetajate juhitud seminaridega ja õppereisiga. Nii nagu bakalaureuseõppe programmis, valivad õpilased hulgaliselt tehnilisi ja teoreetilisi kursusi, millest paljud on õpetanud rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnikud. Akadeemia pakub ka erinevaid külaliste loenguid ja rahvusvahelisi koostööprojekte.

Teisel aastal keskenduvad üliõpilased oma kraadiprojektidele (60 ainepunkti), mis sisaldab essee kirjutamist (ligikaudu 10 lehekülge) oma kunstipraktikast ja näitab akadeemia galeriis personaalset näitust. Õpilasi, kes läbivad oma kraadiõppeprojekti, antakse magistrikraadiga. Malmö Kunstiakadeemi professorid toimivad magistriõppes eksamineerijatena ja välisaudiitor kutsutakse alati hindamises osalema.... [-]

Hone oma koostöö-, loome- ja ettevõtlusoskusi praktiseeriva kunstniku pärast intensiivse 12-kuulise programmi jooksul. Victoria kunstiteoste magistriõpe (Creative Practice) on valdkonnale orienteeritud praktiline kraad, mis aitab teil luua uusi kontakte ja võrgustikke Wellingtoni loomemajanduses.

Võite kasutada meie pealinna asukohta ja õppida Victoria Kelburni ülikoolilinnakul, pluss meie filmi- ja muusikaprogrammid saavad kasutada Miramari loomemajanduskeskuses uut eesmärgil töödeldud rajatist.

MFA (CP) sisaldab loomingulist projekti, kus teil juhendatakse, et viia lõpule töö, mis tutvustab teie võimeid, ja julgustab teid piire kandma oma valdkonnas.... [-]

Department of Animation loodi Eesti Kunstiakadeemia 2006. aastal ning alates 2007. aastast on pakutud kaheaastase MA Animatsioon (õpetatakse inglise keeles). Animatsioon MA programm on õpetanud professor Priit Pärn ja dotsent Olga Pärn. Peamine eesmärk programm on edukalt kasvatada loojad animafilme, pakkudes neile teoreetilisi teadmisi ja praktilisi oskusi. Edasine eesmärk on aidata kaasa üldist arengut animatsiooni kunst.

Animatsioon on jõudsalt keskmise ja areneb suurema kiirusega kui kunagi varem. Sellest on saanud osa massikultuuri, samuti üheks peamiseks vorme. Animatsiooni saab näha digitaalse ekraani graafika, arvutimängud, muusikavideote, filmide jms Alusel iga film - sealhulgas animafilmi - on lugu. Suurim probleem filmimaailma puudumine on head lood. Enamikus maailma animatsioon koolid, õpilased ei ole õpetanud kunsti hea lugu kirjalikult. See on midagi, mis seab meie programmi peale. Paneme rõhku lugu ja õpetada professor Pärn unikaalne metoodika loomise filmistsenaariumi.... [-]

Liikuva pildi atribuute on raske määratleda. Ligikaudu muutuvad otseülekande, animatsiooni ja arvutite kujundite vahelised read. Animatsiooni- ja visuaalsete efektidega kursus julgustab innovatsiooni manipuleeritava liikuva pildi ja oma hääle otsimisel nii isiklikus, kunstilises kui ka tööstuslikus keskkonnas

Magistriõppes "Srishti" animafilmide ja visuaalsete efektide erialal kasvab loovus ja isiklik väljendus koos kasvava loomemajanduse strateegiliste oskustega. See pakub raamistikku erinevatest valdkondadest pärit praktikutele, et siseneda animatsiooni ja visuaalsete efektide maailma ning laiendada oma piire oma unikaalsete väljavaadete ja kogemuste kaudu. See kursus julgustab õpilasi uurima ja arendama oma stiili, kunstiloome ja hääle kaudu oma filmimispraktikat. Samuti püütakse anda laiapõhjalist ülevaadet animafilmide kohta, mis põhinevad sõltumatutel tavadel, tööstusel ja katsetustel India kontekstis. Õpilased võivad töötada mitmesuguste tehnikatega (2D ja / või 3D, traditsiooniline, eksperimentaalne, stop-motion jne), et arendada oma võimeid kui jutuvestjaid, visuaalseid kunstnikke ja režissööre. Õppekava sisaldab olulisi sisendeid animatsioonitehnikates, filmikeeles, jutuvälistes, pilditöötlusprotsessides ja oskuste täiustamisel. Samuti pakutakse võimalusi katsetamiseks, innovatsiooniks ja loominguliseks koostööks.... [-]